De Nicole Kidman al Moulin Rouge

Tom Cruise era uno de los hombres más envidiados del mundo cuando se mostraba en público con su radiante pareja, la australiana Nicole Kidman. Durante años muchos creyeron en la simple suerte de acompañarse de una bellísima mujer.

Moulin Rouge, el musical de Baz Luhrman de 2001, fue tal vez el primer aviso de que la esbelta pelirroja no era tan sólo un rostro hermoso que encajaba bien en la estética del jet-set. Sus dotes histriónicas subrayaban el talento poco reconocido hasta entonces.

Tuvo el honor de acompañar a Cruise en el último largometraje de ese gran maestro del séptimo arte que fue Stanley Kubrick, Eyes Wide Shut, antes de llegar al famoso cabaret parisiense de la mano de Luhrman.

Ya luego confirmaría su calidad dramatúrgica con Las horas que le granjeó el Oscar, al cual había sido también nominada por Moulin Rouge, sin dudas el nuevo lanzamiento hacia la cumbre de la comedia musical y, por supuesto, del centro nocturno galo.

El Molino Rojo acaba de cumplir 120 años de existencia y además del regalo promocional que le hicieron Luhrman, Kidman, otros actores del nivel de Ewan McGregor y Jim Broadbent, y delirios musicales a partir de David Bowie, Sting y Elton John, fue siempre objeto del deseo del celuloide.

Licencias y dramaturgia: Inglorius Basterds

Christopher Waltz

Casi siempre digerimos la historia como nos la contaron. En mi universo onírico, me costó mucho trabajo asimilar la inexistencia de los Reyes Magos y en temas bastante más serios como la Segunda Guerra Mundial, todavía admito lagunas.

Para no andar con rodeos me detengo en Inglorius Basterds, la película de Quentin Tarantino que en el mejor de los casos se lleva el calificativo de sorprendente y regala un par de joyas de la actuación en rostros poco conocidos hasta ahora.

Todo pasa en última instancia por la mano del hombre y los mensajes subliminales que se deslizan desde los escondrijos ideológicos. Aunque en tiempos más recientes, la ética y la decencia parecen perder terreno en el concierto mediático internacional.

Tarantino se torna obsesivo en el acabado de sus escenas y nos permite tomar licencias. Porque un capítulo como el de arrancada en Inglorius Basterds tiene la virtud de atornillar al espectador en su butaca, de afincarse para apreciar el desenlace sin dudas terrible.

Es un disfrute morboso -con la leche como metáfora de pureza… contaminada-, al que nos somete con maestría el realizador y un par de actores batidos en un duelo impresionante y devastador. Ciertamente, salvo contadas excepciones, son los intérpretes los héroes de la cinta.

Noches de París con la Torre Eiffel

120 años

Se llega preferiblemente acompañado para compartir la emoción y el disfrute al lado de cientos o miles de desconocidos que se sumarán a la salva de aplausos, luego de 12 minutos policromos y “sui géneris”.

En la explanada del Palacio de Chaillot, al borde de Trocadero, está la mejor vista en París de la Torre Eiffel, donde cada noche hasta el 31 de diciembre de 2009 se proyecta una composición ondulada de colores, con el predominio del rojo, azul y blanco de la bandera francesa.

La Grande Dame no termina de festejar su aniversario 120 y ya nos sorprendió el 14 de julio de 2009 con un espectáculo de 30 minutos contemplado por más de un millón de personas. Fue cuando “bailó” y “saltó” por la gracia divina de los efectos especiales.

Entonces se dieron cortinas extraordinarias de fuegos artificiales para celebrar en los Campos de Marte dos acontecimientos especiales, el cumpleaños de la obra monumental de Gustav Eiffel y la Toma de la Bastilla, la gesta del 14 de julio de 1789 que dio lugar a la Revolución Francesa.

En la zona de Trocadero, turistas, residentes y parisinos se incorporan alegremente a la nueva cita que propone la Torre Eiffel cada noche en el entorno de las 8 hasta las 11 de la noche, en segmentos de 12 a 15 minutos.

Atenas eterna: los Juegos Olímpicos

Atenas

Desde la terraza de la habitación de mi hotel cada noche o más bien madrugada tenía el privilegio de contemplar la iluminada Acrópolis de Atenas. Quizás el mejor regalo para cualquier visitante o el merecido premio al desgaste que suponen unos Juegos Olímpicos.

Viví durante un mes en un sexto piso, a poca distancia del pintoresco barrio de Plaka, al cual se llega cruzando la avenida Amalias para luego ingresar en la calle Lyssicratous. Casas de postales, alegres tabernas y pequeñas plazas adornan el ambiente.

La experiencia más relevante tiene sabor deportivo. En Grecia fue donde empezó todo y aunque es ineludible hablar de la fascinante historia de este país, de sus bellezas y sin dudas, de la eterna Atenas, los Juegos Olímpicos del año 2004 merecen algunos comentarios.

Vale la pena referirse a la ceremonia inaugural, la cuarta que he presenciado en mi trayectoria periodística y la sexta en total, contando miradas furtivas y engañosas que permiten la televisión y las anécdotas de los amigos.

Ilustres del Procope de París

Le Procope

París.- Ernest Hemingway tenía la costumbre de andar a buen resguardo de tentaciones parisinas que consideraba “pruebas divinas” frente a las cuales sus bolsillos temblaban. “Cuando éramos muy pobres y muy felices (…)”.

En una de sus tantas descripciones brillantes de París, repara en los detalles de la bondadosa generosidad de dulcerías, panaderías y restaurantes, con un poder de seducción rebosante en voluptuosidad de aromas y sabores.

Tenía algunos sitios especiales, como La Closerie des Lilas, pero también advirtió la bien ganada fama de Le Procope. Aunque no fueron precisamente los iluministas sus personajes preferidos en la Ciudad Luz, si le fascinaba la buena y abundante comida.

Hemingway era un casi desconocido por esos tiempos, aunque voraz comensal a quien un par de botellas de vino blanco de Alsacia le parecían ideales para acompañar ostras de Normandía o algunos tintos, aún en la herejia, ante los deliciosos pollos de Lyon.

No era lo mismo Francois-Marie Arouet, alias Voltaire, uno de los escritores franceses más relevantes del siglo XVIII, más reconocido por sus debates políticos, a pesar de su excepcional obra literaria.
Voltaire fue uno de los notables asiduos del Procope.

Renoir, los desnudos y Venecia en París

Su ausencia sería impensable. La figura de Gabrielle es parte indisoluble en la historia de los Renoir. Modelo favorita después de ser niñera en la familia de Pierre Auguste Renoir, uno de los maestros franceses del impresionismo que vuelve a impactar a París, pero de un modo inusual.

Así, pisando a hurtadillas, se llega a la flamante exposición de las galerías del Grand Palais de la Ciudad Luz, para aproximarse a “Renoir en el siglo XX”, una propuesta en la que resaltan los desnudos de la colección de “Baigneuse”.

Entre cofres de excelencia, descubrir también a Gabrielle Renard permite volver sobre los héroes anónimos. Prima de Aline, la esposa de Auguste Renoir, devota intitutriz de sus tres hijos, pero sobre todo de Jean, y luego modelo espontánea de cada fragmento familiar.

De Gabrielle Renard apenas se habla. No pretendo tampoco robarle ahora el protagonismo al maestro. Sólo mencionar un detalle. Fue ella quien fascinada por la invención del cinematógrafo, llevó a una sala de cine por primera vez al niño Jean Renoir, convertido años más tarde en uno de los imprescindibles en la historia del séptimo arte de Francia.

El viaje en el Grand Palais es fascinante. Se da una aproximación poco común con el entorno familiar del fabuloso clan Renoir. Los puristas aseguran que hay algunos retratos significativos, pero ninguno se inscribe entre las obras más renombradas del extraordinario pintor, que en un momento dado de su carrera decidió abandonar los códigos del impresionismo para experimentar en otras líneas.

Marco Polo perdido en Tahití

Tahití

Todavía no estoy seguro de si fue una dicha o se trató del más inverosímil pasaje de mi vida. Pero lo cierto es que el 2 de septiembre del año 2000 se convirtió en el día de la inexistencia.

En aquel momento se me ocurrió escribir una crónica sobre lo acontecido y el nombre de Marco Polo pareció encajar de maravillas. Considerado por muchos como uno de los grandes exploradores del mundo, no estuvo jamás, sin embargo, en Tahití.

Sólo que Marco Polo es de muchos modos un símbolo de los viajeros, aunque el mercader veneciano despierta las dudas de los escépticos que recelan de sus periplos los cuales, aseguran, tienen el estilo de un gran cuentista para la literatura.

A lo que vamos. Mi viaje arrancó en La Habana, Cuba, en la madrugada del 1 de septiembre del 2000. El destino final era Sydney, Australia. La primera escala fue Acapulco, México, cuando empezó la odisea de los husos horarios. Partimos a las cuatro de la madrugada y llegamos a las ocho de la mañana.